Yo conozco los secretos de las palabras divinas [jeroglíficos], el procedimiento del ritual de ofrendas. Yo he adquirido el dominio de un maestro en todas las fórmulas mágicas, no hay nada que se me pueda escapar. Yo soy un artista excelente en su arte.

Esta obra de van der Weyden se realizó en un momento en el que el arte flamenco atravesaba por un cambio formal y conceptual, en el que los valores de la luz y el color cobraron gran importancia como elementos primarios en la composición pictórica.

Irónicamente representados, Fred y Marcia Weismans aparecen como unas más de las esculturas del jardín de su casa de Los Ángeles, bajo el luminoso cielo californiano. A estos ricos coleccionistas de arte, no les gustó la pintura realizada por Hockney.

Cumpleaños es uno de los muchos cuadros que Chagall dedicó al amor: al suyo y de su esposa, que también son una representación de Adán y Eva.  Lo pintó antes de casarse con Bella Rosenfeld.

Calle con buscona de rojo es una obra representativa de estos años y del expresionismo. La miseria física y moral es acentuada con la deformación de las figuras, ya que prima la expresividad sobre la figuración. 

Venecia, esa ciudad que no necesitaba murallas para defenderse debido a su situación geográfica; la ciudad Mediterránea intermediaria y cosmopolita entre Oriente y Occidente, tan bizantina como europea.

En el siglo XVIII Roma era un mito vinculado a su pasado clásico y cristiano, al que se sumaron el arte del Renacimiento y el Barroco. Impulsados por el fenómeno del Grand Tour, la afluencia de viajeros era considerable.

La Torre roja presenta un paisaje irreal en el cual el tiempo es congelado, en un cuadro donde destaca el vacío y la inmovilidad. Tan sólo la sombra de la estatua ecuestre nos delata que lo único vivo en el cuadro «podría ser» la luz.

En los mismos años en que artistas como Kandinsky, Malevich, Mondrian o Delaunay se encaminaban hacia la abstracción, una enigmática mujer realizaba ya, en 1906, pinturas «no-objetivas» en su estudio de Estocolmo.

Este Libro de Horas, fue un regalo de Carlos IV el Hermoso para su tercera esposa, Juana de Évreux. Su confección en París, estuvo a cargo del maestro Jean Pucelle, en cuyo taller se realizaron importantes manuscritos.

Influenciado por la filosofía de Nietzsche y Schopenhauer, así como por el psicoanálisis freudiano, la obra de arte surgía para de Chirico en la mente del artista a través de una «revelación».

El más puro e idealista de los movimientos abstractos del periodo de entreguerras fue el del grupo holandés De Stijl. Es su Manifiesto I establecía las bases de su ideología: salvar el equilibrio entre lo universal y lo individual.

El neoplasticismo (nueva plástica) consistía en una simplificación plástica y conceptual, basada en un sistema ortogonal de líneas y ángulos rectos (verticales y horizontales), así como en los tres colores primarios (rojo, azul y amarillo.

En su etapa Dada Ernst había experimentado con el fotomontaje y el collage. Estos medios intentaban romper formal y conceptualmente las barreras entre los géneros artísticos, que es precisamente lo que encontramos en esta obra.

La posición decididamente política y radical que George Grosz había mantenido durante el dadaísmo, la mantuvo y se hizo aún más lacerante con la Nueva Objetividad. Grosz hace una crítica feroz al arte alemán.

La bacanal de los andriosde Tiziano Vecellio, forma parte de una de las series de pintura mitológica más importantes del siglo XVI. Fue realizada para el camerino de alabastro del Castillo de San Michel de Ferrara, residencia de Alfonso I d’Este.

Esta es una de la Natividades que pintó Giotto. En ella se aprecia la influencia bizantina en la representación, consistente en incluir en una sola escena varios acontecimientos y personajes del mismo relato, extraídos de diversas fuentes escritas.

Fue el último encargo que Tiziano realizó para Carlos V, y la última pintura que el Emperador contempló antes de su muerte en el Monasterio de Yuste. Representa el juicio particular de Carlos V, quería que se colocara sobre su tumba.

Con el uso de los hallazgos técnicos del Informalismo, los artistas de la Nueva Figuración reconstruyeron el mundo objetual desde la subjetividad, a través de un simbolismo extraído de la vida real y personal.

El Suprematismo de Malévich pretendía liberarse del arte tradicional, ya que para él ya la pintura naturalista se repetía una y otra vez, ya que ésta tan sólo mostraba lo visible.